1959 ギブソン レスポール ジュニア TV イエロー
エレキギターの世界において、59 年レスポールほど象徴的なものはありません。しかし、ヴィンテージギブソンフィニッシュの世界では、「TV」イエローフィニッシュほど誤解されているものはありません。 1954 年に初めて導入されましたが、その起源については諸説あります。
一般的な話は、白黒テレビで放送されると通常の白仕上げが明るすぎるように見えたため、ギブソンは色褪せない、より落ち着いた黄色の仕上げを考案したというものです。この物語にはいくつかの問題があります。まず、1954 年には最初の市販カラー テレビが導入されました。なぜギブソンは、明らかに廃れつつあるテクノロジーにこの新しい仕上げを施したのでしょうか?第二に、テレビでの視認性がすべてである場合、なぜこの新色をブランドの下位モデルに限定するのでしょうか?確かに、テレビで演奏するほど有名なプロのミュージシャンのほとんどは、スタンダードとカスタムをスポーツしているでしょう。もう一つの理論は、TV レスポールは、シンプルさと仕上げの両方においてフェンダーのテレキャスターをエミュレートする試みだったというものです。この場合、「TV」は「テレキャスターバージョン」を表します。ギブソンが彼らの影響をここまで厚かましくも言及しただろうか、私は真剣に疑っている。残念ながら、実際の話はそれほどドラマチックではありません。ギブソンの新しい色は、当時のテレビキャビネットの非常に一般的な仕上げであり、通常はライムマホガニーと呼ばれていました。この色はこれらのキャビネットに広く普及し、「テレビの黄色」と広く呼ばれるようになりました。ギブソンは単にこの非公式な用語を採用し、テレビ モデルが誕生しました。
この特別なダブルカットは非常にきれいで、100% オリジナルであり、修復や損傷はまったくありません。オリジナルのブラウンのリフトンケースを備えたこのパッケージは、まさに 50 年代のレスポールそのものです。この写真は非常に特別な 1965 デラックス リバーブを使用しています。私たちはこのアンプを、伝説の Trainwreck Amps 創設者 Ken Fischer の主治医であり親友である Ken Fischer から直接入手しました。彼もトーンの愛好家で、ケンにオリジナルのデラックスを改造させ、追加のゲインステージも追加させました。このアンプには、Fischer 時代の Trainwreck が尊敬するすべての魔法が、数分の 1 の価格で備わっています。
1954 フェンダー ストラトキャスター
初年度のストラトはほとんどありません。侵害されていない例はさらに稀です。しかし、元のオーナーの家族から直接譲り受けた 54 年モデルを見つけたでしょうか?地球上にはまだ数台しか残っていないので、この 54 年 6 月のストラトキャスターを自宅の裏庭で見つけたとき、私たちがどれほど驚いたかご想像いただけると思います。
この製品はシアトルからわずか数時間東にあるヤキマのタルコット ミュージックから新品で購入され、ピュージェット湾地域で生涯を過ごしてきました。このモデルには、手の形をした輪郭から塗装されたトラス ロッド プラグに至るまで、プリプロダクション版の特徴がすべて盛り込まれています。 (54 年 6 月特有の機能です。) タディオ ゴメスのサイン入りネックとバージニアのサイン入りキャビティ テープは、当時最も尊敬されていたデュオを表しています。 54 年夏のストラトは、まさに、一度に 1 台ずつ手作業で作られた、フェンダー史上最後の楽器です。生産が始まると、バッチのサイズが大きくなり、個々の注意力が低下していきました。現在のカスタムショップのマスタービルトフェンダーでもCNC製造に大きく依存しています。彼らはもうこのようには作っていません、そしてほぼ70年間も作られていません。
1985 ギブソン カスタム ショップ オリジナル フライング V ルドルフ シェンカー
20 世紀のポップ カルチャーにおけるドイツの不朽の遺産は、ルドルフ シェンカーのギターの思索と、ポケットが足の裏からはみ出るほど小さなカットオフ ジーンズ ショート パンツの発明という 2 つの柱にしっかりと根付いています。ルドルフと彼の兄弟ミカエルの違いを見分けるのが難しい場合は、私たちがお手伝いすることはできません。二人ともドイツのヘヴィメタルギタリストで、半分黒く半分白に塗られたフライングVを演奏しています。
私たちが知る限りの唯一の違いは、（スコーピオンズの）ルドルフはギブソンのシグネチャーモデルを持っており、（UFOの）マイケルはディーンの承認を得ているということです。でもギブソンカスタムショップって1993年設立じゃなかったっけ？どうしてこれが1985年のカスタムショップギターなのでしょうか？それは、ギブソンの豊かな混乱の歴史が、その楽器のカタログよりもさらに輝かしいものである可能性があるからです。 1982 年にはギブソンは何らかの形で「カスタム ショップ」という用語を冠したヘッドストック デカールを貼り始めました。一部は限定生産であり、一部はアーティストモデルであり、一部は単にカスタムオーダーされた一回限りのものでした。 「Custom Shop Originals」デカールが貼られたギターは、いかなる種類のバッチの一部ではなく、単一のカスタムオーダーであると私たちは理解しています。製造の観点からすると、これは非常に頭の痛い問題のように聞こえますが、これらの一点限りの機器が標準モデルよりも少なくとももう少し注目を集めていることは明らかです。この V には、80 年代のメタル マシンに求められるすべてが備わっています。それはバイポーラ ペイントのせいだけではありません。非常に高速なプレイアビリティと、地球低軌道まで押し込めるケーラーにより、この物体はどんなものを投げても確実に対処できます。
1965 フェンダー ジャズベース
シアトル地域からまた素晴らしいワンオーナー楽器が登場しました！兄貴分の影に隠れがちなジャズベースには、数多くの興味深い機能が満載されています。 P-Bass の対称的なシンプルさは脇に置かれ、当時のフェンダーの最高級ギターと一致する、より洗練されたオフセット ボディ形状が採用されました。
ナット幅はわずかに減少しましたが、ネック全体は非常に快適で操作しやすいままでした。新しいピックアップデザインもサウンドに魅力を与えました。クラシックなスプリットピックアップ設計を支持して、一対のシングルコイルが使用されており、顕著な中音域に焦点を当てた、より完全な範囲のレスポンスを生み出す傾向があります。この特定の例は、100% オリジナルで手つかずで、ケースキャンディーの詰め合わせが付属しています。 J-Bass が Bootsy Collins、Geddy Lee、Mark Hoppus によって使用されるほど多用途であれば、きっとあなたもその用途を見つけることができるでしょう。
1968 ギブソン ES-335
ECG のスタッフが、最もクールなヴィンテージ ギターを見つけるために定期的に世界中を飛び回っていることは周知の事実です。しかし時折、この美しいワンオーナー 1968 ES-335 の場合のように、クールなギターが何の前触れもなく我が家の玄関を通り抜けて来ることがあります。
それを持ち込んだ紳士は、1968年にそのギターを新品で購入し、生涯ずっとこの楽器を大切にしてきました。交換されたブリッジ以外はハードケースに至るまで完全オリジナルです。特許番号を取得した一対のハムバッカーは、当時のほぼすべての重要なレコードを飾った典型的な 60 年代のギブソン トーンをもたらします。パーロイドのブロック インレイはクラプトンの有名な 335 を彷彿とさせます。実際、ギター全体はストップ テールピースだけであり、不気味なレプリカではありません。ギターのメイプルトップに微妙な模様が施されており、視覚的に面白く、完全にユニークなものになっています。ますます入手困難になっているワンオーナー ギターを発掘し、そのストーリーを伝えるプロセスは、このビジネスに携わる大きな喜びの 1 つです。もう一つ大きな喜びはありますか？これらの素晴らしい作品を、彼らの素晴らしい人生の次の章に安全に導きます。