1961 ケイ ジャズ スペシャル ベース& 1965 フェンダー ベースマン (VT 15 キャブ付き)
偉大なサー・ポール・マッカートニーによって象徴的に作られた楽器のコレクションの中で、ケイ・ジャズ・スペシャル・ベースは犯罪的に最も過小評価されているかもしれません。
多くの人にはまったく知られていませんが、ポールのジャズ スペシャルはウィングス時代に頻繁に使用されるようになりました。彼らのアルバム「レッド・ローズ・スピードウェイ」ではこの楽器が大々的にフィーチャーされ、1973年のシングル「ジェット」のジャケットも飾った。ケイが 1960 年から 1962 年にかけてジャズ スペシャルを短期間運営していた間に作られたのはわずか数百枚でしたが、このモデルは当時の最も伝説的なレコードのいくつかに採用されました。
ネック位置にある Kay のユニークな「ジミー リード」スタイルのブレード ピックアップは、すぐにそれと認識できるままでありながら、どういうわけか衝撃的な多用途性を実現しています。 (衝撃的な多用途性とは何ですか?サーファリのヒット曲「ワイプアウト」に使用されたのと同じベースが、スティービー・ワンダーの「エボニー・アンド・アイボリー」でも使用されました。)巨大な「ケルビネーター」ヘッドストックは、派手であると同時にエレガントです。私たちは幸運にも、ロサンゼルスのショールームからそれほど遠くない保管場所に隠されていたこの特別なサンプルを見つけることができました。オリジナルでまったく流通していませんでした。この人がどのようなセッションを見てきたのかは誰にも分かりません。写真は 1965 年製 Fender Bassman アンプと 1969 年製 Bassman キャビネットです。
1963 ギブソン レスポール SG & 1950 年代のギブソン GA-40
私はギブソンの SG ボディタイプはフェンダー テレキャスターへの愛情を込めたオマージュだと常に考えてきました。生まれて生き別れ、ベルリンの壁の両側で育った兄弟のように、美的に異なるモデルは共通の魂を共有しています。
彫刻されたトップ、チャンバー付きボディ、余分な回路などの複雑さから解放され、楽器の客観的な卓越性にすぐに焦点を当てることができます。この特定のレスポールの場合、黄金時代のギブソンの魔法が神話から遠く離れていることはすぐに明らかです。ギター フォーラムで何を読んでも、初期の特許番号のハムバッカーのサウンドは、これまでに作られたどの PAF よりも優れています。
横向きの Vibrola は、これまで考えられた中で最も機能的なデザインではないかもしれませんが、最もシャープな外観のテールピースである可能性があります。むしろ、ニッケルメッキされたギアとスプリングの組み合わせは、あなたが握っているものが道具であることを明確に思い出させる役割を果たします。虚栄心や地位とはまったく無関係な目的のために作られた機械。音楽を作るために必要なものはすべて揃っており、必要のないものは何もありません。カーゴショーツが溢れている世界におけるリーバイス 501 です。写真は50年代のGibson GA-40アンプです。
1966 フェンダー マスタング& 1961 フェンダー プリンストン
私たちの大多数にとって悲しい現実です。手頃な価格のカスタムカラーのストラトやテレの時代は、遠い昔に過ぎ去りました。私たちのほとんどは、そのようなものを買うのに必要なお金と輝くシルクハットがいっぱいのプールを持っていません。
ただし、良いニュースは、人里離れた道から少し外れても構わない場合には、まだお得な情報があるということです。たとえば、このダフネブルーの 1966 年製マスタング。わずかに短い 24 インチのスケールは純粋主義者を無視しますが、それでも左手に十分に快適で馴染みます。フラットポールのストラトスタイルピックアップは、少し異なる美学を持つクラシックなフェンダーチャイムを提供します。驚くほどよくデザインされた(フェンダー史上最高だという人もいる)ビブラート・テールピースを追加すれば、4,000ドル以下で非常に実用的な60年代フェンダー・ギターが手に入ります。
近年、これらのムスタングは「学生用」ギターという汚名を払拭するのに大きな進歩を遂げてきましたが、価格はまだ比較的低いです。過去 10 年間のフェンダーのオフセットと同じように、このモデルの人気が今後数年間で急激に上昇しても、私は驚かないでしょう。考えてみると、59 年製ジャズマスターがこのくらいの価格で入手できたのは、それほど昔のことではありません。写真は 1961 年のフェンダー プリンストン アンプです。
1960 フェンダー ジャズマスター& 1975 フェンダー プリンストン
ここ数年で CBS 以前のジャズマスターの人気が天文学的に増加したことは説明が難しいですが、一度幸運にもそれを手に入れることができれば、それははっきりとわかります。
長い間、Strat や Tele のひょろっとしたマイペースないとこだと考えられていましたが、ここ 10 年でフェンダーで最も人気のあるモデルの 1 つになりました。当時のフェンダーのカタログの中で最高級製品であり、その目的は、ジャズギタリストをギブソンから離れ、機能を満載したソリッドボディの代替品に変えることでした。この点において、このモデルは完全に失敗でした。ジャズプレイヤーの興味を引くはずの機能はほとんど役に立たなかったことが判明し、ジャズマスターはその名を冠したジャンルでの注目を集めるのに苦労しました。
当時は誰も (レオさえも) 予想していませんでしたが、このモデルが 80 年代から 90 年代のオルタナティブ/インディー ロック シーンにニッチな分野を見つけることになるということでした。 J マスシスやサーストン ムーアのようなギタリストは、まったく新しい世代にジャズマスターを紹介し、このモデルが使用できる受け入れられるメソッドとジャンルを広げることになります。皮肉なことに、フェンダーの最もジャンルに特化したモデルは、史上最も多用途で順応性のあるソリッドボディのエレキギターデザインの 1 つに成長しました。この個体は完全にオリジナルのスラブボードモデルであり、ジャズマスターの典型的な形として広く考えられています。写真は 1975 年のフェンダー プリンストン アンプです。
1968 マーティン D-28「ソニー J」
ソニー・ジェームスが誰であるかを知らない人は、1957 年当時、ティーンエイジャーと付き合っていなかったはずです。この時代で最も人気のあるクルーナーの 1 人の来歴とともに、この楽器には信じられないほどの物語があります。
1968 年にソニー ジェームスによって新品で購入され、すぐに彼の名前が付けられたこのギターは、購入からわずか数週間後に最初(そして最後の)民間航空便に就航しました。信じられないことに聞こえるかもしれないが、その日勤務していたTWAの手荷物担当者の対応はあまり優しくなく、新品のD-28は下部の付け根付近に上部に3本の亀裂が入ってしまった。熟慮の末、TWAはソニーに新品のD-28を買うのに十分な現金を支払うことに同意し、ソニーを送り出した。
このため、航空会社には修理が必要なギターが残されました。幸運な運命のいたずらで、会社の別の若い荷物担当者が偶然にも弦楽器製作者志望で、現在は損傷してしまったギターを TWA から購入することができました。この従業員は、当時としてはきちんとした修理を行って、その後、私たちが彼から直接ギターを購入した昨年まで、ギターを弾き楽しんでいたのです。修理は構造的にはしっかりしていましたが、私たちの基準を完全には満たしていなかったので、慎重に取り外し、当時の正しい材料と接着剤を使って修理を繰り返しました。
この D-28 は、小さなローズウッドのブリッジ プレートを備えた珍しいモデルで、当時の短期間の過渡期の特徴であり、後の大きなブリッジ プレートよりも非常に好まれています。非常に美しいブラジリアン ローズウッドのバックとサイドにより、これは真に切望されるマーティン D-28 の最後の 1 つとなり、その失恋と救済というありそうもない人生が音楽史の忘れられない作品となっています。