アーニーボール アースウッドベース
1992 年の映画『ジュラシック パーク』は、私たちに何かを創造する能力があるからといって、必ずしもそうする必要があるわけではないことを教えてくれました。 Earthwood ベースは 1972 年に開発されました。見た目も感触も漫画的ですが、これは現代のベースギターの開発における重要なステップを表しています。
ジョン・エントウィッスルがアコースティックセッションで演奏したことで有名なこのサウンドは、驚くほど豊かでクリアです。おそらく、視覚的にも演奏性の点でも最も驚くべき特徴は、側面のなんと8 1/4インチの深さです。これは平均的なアコースティックギターの約2倍です。この不条理な深さはすぐに 2 インチ減少しましたが、ベースの独特の音色は決して同じではありませんでした。まさに 70 年代のスタイルで、自然な色合いの木材が文字通りあらゆる可能な用途に使用されました。ピックガード、バインディング、ネックプレート、随所に。エレファントマン病にかかったギブソン B-25 のように見えるかもしれませんが、フル 34 インチのスケールと高品質の無垢材が随所に使用されているのが特徴です。モデル自体とその設計上の特徴のほとんどは失敗に終わり、成功は非常に限られていましたが、この楽器は素晴らしい形で生き残り、素晴らしい音を出しました。良いニュースは、このベースをデザインするのにクアルードが必要だったからといって、今日このベースを楽しむためにクアルードが必要というわけではないということです。
1931 国立多連
リゾネーターが満場一致でブルースやカントリー楽器としてタイプキャストされているのは残念です。第二次世界大戦前は、ポピュラーなライブ音楽で使用するための最も音量が大きく、最も望ましいギターとして、アーチトップの後継者となる真剣な候補者でした。私は、もし第二次世界大戦がなければ、リゾネーターはミッドセンチュリーのアメリカ音楽においてもっと長く存在し、支配的な力を持っていたであろうとさえ主張します。しかし最終的には、アルミニウムの円錐は、戦争中の国家の必然的な進歩によって勝利に拍車をかけられた強力な電子に単純に負けました。
短期間ではあったものの、「レゾフォニック」ギターは日の目を見ることとなり、この 1931 年モデルはその黄金時代の製品と言えるでしょう。 1920 年代半ばにドピエラ兄弟によって最初に開発されたデザインは、次の 10 年の初めまでに着実に成熟に向かって進みました。小売価格 32.50 ドルの Duolian は、同社の最も手頃な価格の製品であり、多くの製品が作られましたが、膨大な数の製品が長年にわたって破壊されたり、誤って扱われたり、単にリサイクルされたりしてきました。虐待を受けずに生き残ったオリジナルの個体を見つけることは稀であり、出所のある個体を見つけることはほとんど前例がありません。
この特定の Duolian は 1931 年の初期生産モデルですが、オリジナルの販売レシート (ギターに付属) によれば、最初に販売されたのは 1934 年になってからであることがわかります。おそらく最も驚くべきことは、このワンオーナー モデルには、ギターの写真も付属していることです。 1930 年代半ばにギターを入手した直後に撮影された、楽器を持ってポーズをとる元の所有者。写真のオリジナルのロープストラップも取り付けられたままで機能します。この素晴らしいナショナルをスピードに戻すために必要なのは、きれいなネックのリセットといくつかの正しい交換用チューナーだけでした。私たちはこの素晴らしいパッケージを元の所有者の息子から直接受け取りました。これは本当に、私が今まで見た中で最も詳しく文書化された興味深いヴィンテージ・レゾネーターです。
1960 フェンダー ジャズマスター
先週、私はジョー・ボナマッサがかつて所有していた1957年製ゴールドトップを提供することがどれほど素晴らしいことであるかについて延々と語り続けましたが、ここで私は彼のかつての楽器のもう一つについて説明する任務を負っています。今週の商品は、フェンダーで最も愛されているカスタムカラーのひとつ、ファクトリーブロンドの美しい1960年ジャズマスターです。ヴィンテージフェンダーオフセットの本質的な価値とは別に、ジョーはプレイアビリティ、サウンド、オリジナリティにおいて最高のものだけを購入していることは間違いありません。
かつては同社のラインナップの中で最悪の存在であったジャズマスターは、現在では最も知名度があり、最も人気のあるエレクトリック ギターのデザインの 1 つとなっており、1960 年は間違いなくこのモデルの最盛期の 1 つでした。ブラジリアンローズウッドのスラブ指板は、フェンダーの「黄金時代」の最後の真の特徴であり、後のラミネートボードでは決して真似できない豊かさとレスポンスを提供します。ブロンド仕上げのフェンダーに使用されているアッシュボディは、同等のアルダーボディよりも見た目が優れているだけでなく、著しく軽く、より共鳴しやすく、生産の最初の数年モデルの初期のストラトキャスターを思い出させます。この特別な個体は、交換されたボーンナットと非常にきれいなリフレットを誇っていますが、それ以外はまったく手付かずです。有名人の由来を持つカスタムカラーのヴィンテージフェンダーは毎日出回るわけではありませんが、これは間違いなく速くなります。
1960/62 フェンダー ストラトキャスター
最新のフェンダーのカタログに漠然とでも精通している人なら誰でも、1960 年と 1962 年の 2 つのモデルが同社で最も頻繁に再発行されたモデルであるという事実を証明できます。これは偶然ではなく、この時代のオリジナルギターはどのブランドの中でも最も望ましいものの一つです。このユニークなモデルは、2 年間の完璧なミックスであり、1962 年のボディに 1960 年のストラトキャスター ネックをフィーチャーし、いくつかのマイナーな変更が加えられており、プレイヤーにとって絶対的な夢のようなモデルとなっています。
ギターはオリンピックホワイトに再仕上げされていますが、ピックアップ、ポット、チューナーはボディとネックともにオリジナルのままです。音色の多様性を最大限に高めるために、5 ウェイ ブレード スイッチが追加されました。これはプレイヤーのギターにとってほぼ必須のモジュールです。ナットとフレットも変更されていますが、非常にうまく仕上げられており、この楽器はよくあるカスタムショップのフェンダーと同じように演奏できます。これらのヴィンテージの「パーツキャスター」は、コミュニティでは下級品として見下されることがよくありますが、実際に使ってみると、今日の市場で最も楽しく、演奏しやすく、音的に複雑なフェンダー楽器の一部であることがわかりました。しかも価格は工場出荷時の半額以下でしょうか？投資価値よりもトーンを主な目的とするプレーヤーにとっては、これは簡単なことのように思えます。
グレッチ「トリプルジェット」コンバージョン
人気ミュージシャンの中でも、ジャック・ホワイトはリスナーに強い感情を引き出す特別な才能を持っているようだ。それらの反応が肯定的であろうと否定的であろうと、ホワイト氏が間違いなく前世紀のエレキギター奏者の一人であることは否定できない事実です。しかし、彼の音楽と同じように、彼の折衷的な機材のレパートリーにも二極化する力があります。
このデュオ ジェットは、もともとグレッチ社によって製造された可能性がありますが、実際にはランディ パーソンズが著名なミュージシャンのジャック ホワイトのために製造したカスタム楽器に似せるために大幅に改造されました。この「ランディ・パーソンズ・プロジェクト」ギターには、追加のミドル・ピックアップ、キル・スイッチ、さらにはミドル・ピックアップに直接配線されたオンボードMXRマイクロアンプが搭載されており、特徴的な胃が痛むようなブルース・トーンを実現します。元の所有者は、これを最も正確なジャックアックスにするために膨大な時間とお金を費やしました。真のファンがそれを最大限に活用するのは当然です。これは本当にユニークな楽器です！
